Teatr ZAMIAST powstał w 2000 roku i wówczas tworzyły go dwunasto- i czternastolatki. Teraz w grupie jest 20 osób - gimnazjaliści, licealiści i studenci.
Długo poszukiwali nazwy, gdy zdali sobie sprawę, że to właśnie teatr zajmuje ważne miejsce w ich życiu. Jest "zamiast" telewizora, "zamiast" boiska, "zamiast" komputera, "zamiast".
Czego od swoich wychowanków oczekuje prowadzący Grzegorz Pohl? Nie talent jest najważniejszy, ale chęć do przyjemnej, ale bardzo ciężkiej pracy. Pasjonują się musicalem, ale nie boją się nowych eksperymentów, poszukują różnorodnych form wyrazu. W ich repertuarze znajdziemy m. in. piosenki z Kabaretu Starszych Panów, przeboje z najsłynniejszych musicali świata, ale jest spektakle oparte na sztuce Witolda Gombrowicza czy opowiadaniu Erica-Emmanuela Schmidta Pan Ibrahim i kwiaty Koranu.
Dlatego z teatrem pracują na co dzień także specjaliści od śpiewu i tańca. Godziny spędzane w sali prób to nie tylko same ćwiczenia i treningi, ale też wspólne rozmowy, a te z kolei dają pomysły na scenariusze. Scenariusze zawsze pisze Grzegorz Pohl, ale zwraca uwagę na to, jak odbiera je młodzież, jak je rozumie, jak później kreuje konkretne postaci. Każdy rok to nowy spektakl - w swoim dorobku mają ich już 10.
Doświadczenia zbierają uczestnicząc w specjalnie dla nich organizowanych zimowych i letnich warsztatach artystycznych, współpracując z młodzieżą z innych krajów, biorąc udział w przeglądach, konkursach i festiwalach.
W ciągu roku Teatr ZAMIAST zaprasza na swoje spektakle do DOROŻKARNI.
12. już produkcja Teatru ZAMIAST, tym razem bardziej liryczna, skupia się wokół tematu ulotności tego czegoś, co jest bardzo złożone a jednocześnie bardzo kruche i co nazywamy naszym życiem. W nieco metafizycznej przestrzeni, gdzieś pomiędzy życiem, śmiercią i być może kolejnym życiem spotykają się bohaterowie spektaklu – muzycznej opowieści o ich
losach – nieskończonym ciągu zdarzeń, odczuć i emocji, które pomimo, że nie zawsze oni zdają sobie z tego sprawę, mają wpływ na wszystko i wszystkich dookoła...
Żyjąc i odchodząc pozostawiają po sobie mniej lub bardziej zatarty ślad u tych, którzy pozostają… Życie porównane do drabiny, na której ruch odbywa się nieprzerwanie – jedni wchodzą na szczyt, inni spadają na sam dół… i tak od zawsze, i tak na zawsze…
Spektakl dedykowany wszystkim tym, którzy odeszli, odchodzą i odejdą – wszystkim tym, którzy codziennie walczą
Przygotowanie wokalne – Monika Malec
Choreografia – Beata Urbańska
Przygotowanie muzyczne – Jacek Piotrowski
Realizacja światła – Marcin Gruszka
Projekcje – Marek Sobolewski
Scenariusz i reżyseria – Grzegorz Pohl
Udział biorą: Tomasz Baczyński, Norbert Bajan, Julia Czaplińska, Kinga Czarska, Michał Czerwiński, Agata Grzybek, Konrad Jakoniuk, Maciej Kansy, Karolina Kocberska, Jan Lachowicz, Kajetan Lewandowski, Małgorzata Majda, Elżbieta Malicka, Monika Nowicka, Mariusz Oborski, Cezary Prośniak, Klaudia Pyszyńska, Bartłomiej Stec, Karolina Szczęsna, Weronika Pawłowska, Anna Witkowska.
Spektakl w języku angielskim.
LETNICY, premiera grudzień 2009
Lato, słońce, woda, piękna przyroda - istna sielanka - niczym nie zmącona cisza. do czasu aż nie pojawią się. ONI!
ONI czyli LETNICY - ubrani, a raczej "rozebrani w" koszmarne kostiumy kąpielowe, bezwstydne plastikowe klapki, taszcząc leżaki, koce, ręczniki, radia, i całe tony bezużytecznych "śmieci" brudzą swoją obecnością to piękne miejsce.
Obnażają przed niczego sobie winnym lasem swoje jakże różne natury.
Czy deszcz zdoła oczyścić atmosferę i co na to biedronka!?
Spektakl utrzymany jest w konwencji lekkiego absurdu, w którym bohaterowie nie robiąc na pozór nic - robią bardzo wiele.
występują: Tomek Baczyński, Norbert Bajan, Przemek Chmiel, Julia Czaplińska, Kinga Czarska, Michał Czerwiński, Agata Grzybek, Konrad Jakoniuk, Maciek Kansy, Karolina Kocberska, Jan Lachowicz, Kajetan Lewandowski, Małgorzata Majda, Elżbieta Malicka, Monika Nowicka, Mariusz Oborski, Weronika Pawłowska, Cezary Prośniak, Klaudia Pyszyńska, Bartek Stec, Karolina Szczęsna, Anna Witkowska.
scenariusz i reżyseria: Grzegorz Pohl
opieka artystyczna: Grzegorz Pohl, Monika Malec, Beata Urbańska
A LITTLE BEATLE BIT OF LOVE, premiera czerwiec 2008 r.
Spektakl utrzymany w konwencji musicalu. Oryginalna forma połączenia muzyki brytyjskiej grupy The Beatles z dramatem W. Szekspira - Romeo i Julia.
Teksty i muzyka Beatlesów stały się inspiracją do opowiedzenia, bardziej współczesnym językiem, historii dwojga młodych kochanków z Werony. Rozśpiewane i roztańczone widowisko w wykonaniu nastoletnich artystów skłania do rozważań na temat miłości, ale również do zastanowienia się nad przesłaniem płynącym ze sztuki Szekspira.
W spektaklu wykorzystano najsłynniejsze utwory The Beatles, jednak brzmią one nieco inaczej w nowych aranżacjach. Nie przeszkodzi to jednak wiernym fanom w znalezieniu uwielbianego przez nich klimatu utworów, a młodszym widzom z pewnością przybliży ten niekwestionowany fenomen jakim był zespół The Beatles. Kiedy dodamy do tego odrobinę Romea i Julii, otrzymamy A Little beatle bit of love!
Spektakl zrealizowany wspólne ze Studiem Piosenki TŁOCZNIA DŹWIĘKÓW.
twórcy spektaklu: Monika Malec, Beata Urbańska, Jacek Piotrowski, Grzegorz Pohl
scenariusz i reżyseria: Grzegorz Pohl
obsada: Tomasz Baczyński, Julia Czaplińska, Kinga Czarska, Agata Grzybek, Sylwia Drabik, Konrad Jakoniuk, Weronika Kmita, Katarzyna Olasz, Weronika Pawłowska, Maciej Kansy, Kajetan Lewandowski, Jan Lachowicz, Magda Urban, Monika Nowicka, Małgorzata Majda, Marta Juźwin , Cezary Prośniak, Karolina Kocberska, Anna Tańska, Anna Witkowska, Jakub Łukowski, Mariusz Oborski, Michał Czerwiński.
czas trwania: ok. 35 min.
SMOK MIESZKA W KUCHNI, premiera kwiecień 2007 r.
Spektakl Smok mieszka w kuchni - nieco inny od poprzednich widowisk Teatru ZAMIAST. Jest to autorski spektakl Grzegorza Pohla, który każdą rolę pisał dla konkretnego aktora.
Spektakl wydać się może dziwny i mało logiczny. Nawet jego tytuł, na pozór oczywisty niewiele ma wspólnego z treścią. Jest to jednak zamierzona taktyka. Pragnieniem twórców przedstawienia jest ... zaskoczenie widza. Pragną oni, aby odbiorca poczuł się kompletnie zdezorientowany, ponieważ tylko w ten sposób lepiej wczuje się w sytuację w jakiej znajdują się bohaterowie opowieści. Akcja tocząca się w atmosferze absurdu sprawia wrażenie zupełnie niejasnej, poplątanej - i ku irytacji i "rozpaczy" publiczności - pozostanie taka niemal do końca... a może nawet i trochę dłużej...
Bazując na nieco odmiennym niż dotychczas tekście i innym sposobie jego interpretacji, aktorzy będą musieli dodatkowo stawić czoło niekonwencjonalnej dla nich muzyce.
scenariusz i reżyseria: Grzegorz Pohl
obsada: Tomek Baczyński, Julia Czaplińska, Kinga Czarska, Michał Czerwiński, Konrad Jakoniuk, Marta Juźwin, Maciek Kansy, Karolina Kocberska, Kajetan Lewandowski, Gosia Majda, Monika Nowicka, Mariusz Oborski, Weronika Pawłowska, Cezary Prośniak, Michał Stanek, Magda Urban, Ania Witkowska
czas trwania: ok. 80 min.
DOOKOŁA ŚWIATA, premiera październik 2006 r.
Spektakl przygotowany wspólnie z Teatrem Tańca FLEX na tournee po Japonii.
Przedstawienie obrazuje "z przymrużeniem oka" spojrzenie polskiej młodzieży na kulturę polską, a także innych krajów z różnych zakątków świata. To roztańczona i rozśpiewana podróż dookoła świata - od tego co najwspanialsze w polskiej tradycji - Narodowych Tańców Polskich, poprzez utwory odwołujące się do tradycji Indian, mieszkańców Indonezji, Kuby, Stanów Zjednoczonych, Hiszpanii i Turcji aż po Amerykę - kolebkę światowych musicali.
czas trwania ok. 60 min.
MAŁY MOMO, premiera marzec 2006 r.
Spektakl muzyczny oparty na opowiadaniu francuskiego autora Erica-Emmanuela Schmitta Pan Ibrahim i kwiaty Koranu. Jest to nowa książka autora bestsellera Oskar i pani Róża. Kiedy mały Momo podkrada smakołyki w sklepie pana Ibrahima, nawet nie podejrzewa, że stary sklepikarz będzie jego największym przyjacielem i duchowym przewodnikiem. Siła przypowieści Schmitta tkwi w prostym, choć nie dla wszystkich oczywistym przesłaniu: nie jesteś skazany na swój los, możesz świadomie wpływać na swoje życie. To, czy jesteś szczęśliwy, zależy przede wszystkim od ciebie...
Akcja spektaklu toczy się w Paryżu w latach 60-tych XX wieku i opowiada o przyjaźni małego żydowskiego chłopca ze starym Muzułmaninem. Pan Ibrahim pomoże dorastającemu Mojżeszowi zrozumieć otaczający go świat dorosłych, nauczy go brać los w swoje ręce, a także wspólnie odbędą niesamowitą podróż do swoich korzeni. W dwóch słowach jest to spektakl o dorastaniu i przyjaźni.
W przedstawieniu wykorzystano oryginalne francuskie utwory muzyczne z lat 60-tych.
twórcy spektaklu: Monika Malec, Beata Urbańska, Grzegorz Pohl
ŚWIATLEPSZY NA ŚWIĘTA?, premiera grudzień 2004 r.
Poznajemy losy różnych ludzi, którzy być może w rytmie codziennego życia, w chaosie codziennych trosk, zagubili swoje marzenia. Poprzez teatralną interpretację muzycznych utworów - standardów muzyki anglo-amerykańskiej - w żywych obrazach, w których krzyżują się przeróżne historie bohaterów, młodzi aktorzy wyrażają emocje, nastroje i przemyślenia związane ze świętami Bożego Narodzenia.
Czy spełni się gwiazdkowe życzenie małej dziewczynki? Czy kochankowie odnajdą siebie?
Czy w końcu spadnie śnieg? I czy świat jest lepszy na Święta?
twórcy spektaklu: Monika Malec, Beata Urbańska i Grzegorz Pohl
obsada: Julia Czaplińska, Kinga Czarska, Monika Januszkiewicz, Marta Juźwin, Karolina Kocberska, Gosia Majda, Monika Nowicka, Weronika Pawłowska, Magda Urban, Ania Witkowska, Mariusz Oborski, Kajetan Lewandowski, Czarek Prośniak, Maciek Kansy, Jaś Lachowicz, Konrad Jakomiuk, Michał Stanek, Tomek Beczyński
czas trwania: ok. 40 min.
IWONA, KSIĘŻNICZKA BURGUNDA, premiera listopad 2003 r.
Iwona, Księżniczka Burgunda wg sztuki Witolda Gombrowicza Teatr ZAMIAST przedstawił w formie widowiska muzycznego. Młodzież przygotowyała się do tego projektu od 2002 roku, jednak ostateczny rezultat nad pracą osiągnął podczas Letnich Warsztatów Artystycznych Dorożkarni w Kopańcu w lecie 2003 roku.
Sztuka Witolda Gombrowicza wydawała się zbyt trudna, zawierająca wiele niuansów, aby młodzież mogła ją zrozumieć, a co dopiero zagrać! Twórcy spektaklu, jak i wykonawcy, poświęcili wiele czasu, aby stworzyć przedstawienie według sztuki dla dorosłych
zrozumiałe dla młodzieży - zarówno tej w nim grającej, jak i tej w charakterze widowni.
Powstał spektakl barwny, dowcipny i z przejmującym przesłaniem!
scenariusz: Grzegorz Pohl wg W. Gombrowicza
reżyseria: Grzegorz Pohl
choreografia: Beata Urbańska
przygotowanie wokalne: Monika Malec
MUZYCZNA HUŚTAWKA, premiera kwiecień 2003 r.
Młodzi wykonawcy zabierają nas w podróż po świecie musicali.
W trakcie tej roztańczonej i rozśpiewanej wycieczki odwiedzamy wiele krain, poznamjemy przeboje z najsłynniejszych musicali świata takich jak: Grease, Cabaret, Cats, Hair, Nędznicy, West Side Story i wiele innych, aby w końcu dotrzeć do Ameryki - prawdziwej ojczyzny musicalu.
Wszystkie utwory zostały zaprezentowane w nowych aranżacjach.
twórcy spektaklu: Monika Malec, Beata Urbańska, Grzegorz Pohl
KABARET MŁODSZYCH PANÓW, premiera kwiecień 2002 r.
Tym razem młodzi wykonawcy sięgnęli po repertuar jak dotąd prezentowany tylko przez dojrzałych artystów. Chcąc przypomnieć starszym, a przybliżyć młodszym widzom klimat i wyjątkowy urok Kabaretu Starszych Panów, młodzież prezentujei widowisko, złożone z najlepszych piosenek autorstwa Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego.
Spektakl ma charakter kabaretowy i dlatego też piosenki przeplatane są skeczami i etiudami. Najważniejsza jest jednak muzyka i niezapomniane "hity" takie jak: W czasie deszczu dzieci się nudzą; Shimmy Szuja; Tanie dranie; Inwokacja; Już kąpiesz się nie dla mnie; Bo we mnie jest sex; Piosenka jest dobra na wszystko; Ballada z trupem; Kaziu zakochaj się.
przygotowanie wokalne: Monika Malec
choreografia: Beata Urbańska
aranżacja: Jacek Piotrowski
reżyseria i przygotowanie aktorskie: Grzegorz Pohl
czas trwania: ok. 45 minut
SKRZYDEŁKA, premiera luty 2001 r.
Tekst Małgorzaty Jokiel powstał, gdy autorka miała 14 lat. Od czasu narodzin nie stracił nic na swojej aktualności - można bez przesady stwierdzić, że ewoluuje wraz z otaczającą rzeczywistością. Odkąd sięgamy pamięcią problem wychowywania dzieci w kulcie pieniądza towarzyszy naszej codzienności niemal niezmiennie. Być może uniwersalnością tematu należy tłumaczyć fakt, że Skrzydełka - zanim trafiły do Dorożkarni - wędrowały po wielu scenach (nie tylko krajowych) wszędzie odnosząc ogromne sukcesy.
Spektakl opowiada o przeciętnej na pozór rodzinie, dla której najwyższą wartością są dobra materialne i nawet pojawienie się dziecka nie zmienia jej nastawienia do świata.
Skrzydełka to spektakl, który opowiada o dwóch światach - materialnym, brudnym i brzydkim świecie dorosłych oraz o pięknym, bajkowym, niemalże idealnym świecie dziecka.
PIERWSZE OGÓLNOPOLSKIE SPOTKANIA TEATRU MŁODEGO - KRZYKOWISKO, Maszewo 2009
III miejsce - prezentacja spektaklu SMOK MIESZKA W KUCHNI
IX FESTIWAL TEATRÓW AMATORSKICH GARDEROBA BIAŁOŁĘKI, Warszawa 2007
Prezentacja spektaklu SMOK MIESZKA W KUCHNI.
wyróżnienie specjalne za scenariusz - Grzegorz Pohl
wyróżnienie za rolę kobiecą - Monika Nowicka
VII FESTIWAL TEATRÓW AMATORSKICH GARDEROBA BIAŁOŁĘKI, Warszawa 2005
Prezentacja spektaklu KONIEC.br />
Monika Nowicka i Kajetan Lewandowski - wyróżnienia aktorskiebr />
Wyróżnienie za wykonanie partii wokalnychbr />
Wyróżnienie dla spektaklu od JURY MŁODZIEŻOWEGO
Wspólnie ze Studiem Piosenki TŁOCZNIA DŹWIĘKÓW Teatr ZAMIAST przygotował spektakl A LITTLE BEATLE BIT OF LOVE z muzyką grupy The Beatles. Dużym wyróżnieniem i niezapomnianym przeżyciem była podróż do Korei Południowej, gdzie Studio Piosenki TŁOCZNIA DŹWIĘKÓW reprezentowało Miasto Stołeczne Warszawa na HI SEOUL 2008 FESTIVAL, Seul, 2008
HAMAMATSU - WARSZAWA JUNIOR FESTIVAL Hamamatsu, Shinshiro - Warszawa, 2006/2007
Projekt realizowany w ramach partnerstwa miast WARSZAWA-HAMAMATSU - tournee artystyczne Teatru ZAMIAST oraz Teatru Tańca FLEX z programem Dookoła świata w Japonii oraz grupy TAIKO KAIKO 500 w Polsce.
Dwutygodniowy pobyt w Japonii to mnóstwo wrażeń i podróż życia. Dwa miasta Hamamatsu i Shinshiro. Koncerty w szkołach i teatrach. Mnóstwo wycieczek do świątyń, muzeów, pałaców oraz na Fuji Jama. Spotkania z młodzieżą i dziećmi w japońskich szkołach.
Celem wyjazdu była kulturowa wymiana pomiędzy Polską a Japonią. Odbywała się ona poprzez mieszkanie u rodzin japońskich, wspólne zajęcia w szkołach (nauka parzenia herbaty, układania ikebany, orgiami, ćwiczenia z kaligrafii), wzajemne oglądanie prezentacji artystycznych z Japonii i z Polski.
Projekt zrealizowany we współpracy z Polsko-Japońską Fundacją Współpracy Kulturalnej, Hamakita Internationale Asociation, Shinshiro Internationale Asociation.
