Mokotów jest dzielnicą, która posiada w swoich zasobach kilkanaście teatrów. Działają w różnych formach: jako teatry zawodowe, fundacje, stowarzyszenia, grupy nieformalne oraz teatry amatorskie. Teatry to miejsca, w których realizujemy projekty artystyczne i tworzymy małe społeczności. W profesjonalnych – teatr jest ważnym elementem życia mieszkańców, gdzie mogą się oderwać od codzienności, zrelaksować lub wręcz odwrotnie – podyskutować o współczesnych problemach. W młodzieżowych i dziecięcych teatrach wychowujemy młodych ludzi przez sztukę, tworzymy społeczności, uczymy pracy w grupie i działań na rzecz innych – kompetencji tak przydatnych w dorosłym życiu.
Zapraszamy na teatralny weekend na Mokotowie – 3, 4 i 5 października 2025.
Mokotowski Trójdzionek Teatralny już po raz czwarty realizują w partnerstwie:
Teatr Dramatyczny – Scena Przodownik
Teatr nad Dolinką
Teatr w Bibliotece
Biblioteka Publiczna im. Zygmunta Łazarskiego
W ciągu trzech dni odbędzie się ponad 20 wydarzeń, na wiele z nich wstęp jest bezpłatny.
Projekt realizowany przy współpracy z Urzędem Dzielnicy Mokotów.
NOWY TEATR
ul. Madalińskiego 10/16
spektakl CZŁOWIEK JAKI JEST, KAŻDY WIDZI
3 października 2025, g. 11.00 i 18.00
4 października 2025, g. 11.00
spektakl dla dzieci 5+
czas trwania: 1 godzina 45 minut
bilety: 50 zł, 3.10 18.00 bilet EDU (dla nauczycieli) 25 zł
KUP BILET!
Spektakl o relacji Yetinki i jej taty, którzy podczas emocjonującej przygody wśród himalajskich szczytów, tęczowych i pogwizdujących jaskiń oraz fantastycznych zwierząt, uczą się ze sobą szczerze rozmawiać. To również opowieść o tym, jak postrzegają nas inni i co możemy zrobić, aby to zmienić. Nie ma ludzi i zwierząt dobrych ani złych. Każde z nas określa się poprzez swoje wybory i od nas samych zależy, jacy i jakie jesteśmy.
Na podstawie tekstu książki Marzeny Matuszak z ilustracjami Grażyny Rigall
reżyseria: Katarzyna Minkowska
scenariusz, dramaturgia: Tomasz Walesiak
scenografia, kostiumy, obiekty animowane: Marta Kodeniec inspirowane ilustracjami Grażyny Rigall
scenografia: Milena Trzcińska
choreografia: Krystyna Lama Szydłowska
muzyka: Wojciech Frycz
teksty piosenek: Kamil Małanicz
reżyseria świateł: Paulina Góral
występują: Bartosz Bielenia, Jan Sobolewski, Piotr Polak, Ewelina Pankowska, Igor Shugaleev, Krystyna Lama Szydłowska.
fot. Maurycy Stankiewicz
fot. Maurycy Stankiewicz
Teatr Baza
ul. Podchorążych 39
spektakl TRAMWAJ ZWANY POŻĄDANIEM
4 października 2025, g. 19.00
5 października 2025, g. 18.00
spektakl dla widzów 15+
czas trwania: 1 godzina 40 minut
bilety: 80 zł – normalny, 60 zł – ulgowy
KUP BILET!Spokojne życie Stelii i Stanleya przerywa nieoczekiwany przyjazd dawno niewidzianej siostry Stelli, Blanche. W czasie, gdy Blanche próbuje na nowo ułożyć sobie życie po serii nieszczęść i upadków, Stanley poznaje jej wstydliwy sekret.
Tramwaj to jedna z najsłynniejszych sztuk amerykańskiego teatru. W małym, obskurnym mieszkaniu zamieszkałym przez Stellę i Stanleya nagle pojawia się siostra Stelli – Blanche. Od tego momentu życie wszystkich bohaterów zmienia się całkowicie i zaczyna być bitwą rozgrywaną pośród czterech ścian. Między przytłaczającą brutalnością świata a kruchą wrażliwością duszy. Między zwierzęcym popędem a szczerą miłością.
Absolwenci studia teatralnego chcą pokazać wielowymiarowość bohaterów dramatu, w których – podobnie jak w sobie samym, można dostrzec tyle samo piękna, co okrucieństwa.
Na podstawie dramatu Tramwaj zwany pożądaniem Tennessee Williams
przekład: Jacek Poniedziałek
reżyseria: Tomasz Zadróżny
obsada: BLANCHE: Monika Gruszfeld/Dominika Banaszek STELLA: Magdalena Siudyka/Kamila Charążka STANLEY: Julian Kulpiński MITCH: Jakub Sirko.
TEATR DRAMATYCZNY IM. GUSTAWA HOLOUBKA
Scena Przodownik Teatru Dramatycznego, ul. Olesińska 21
spektakl USZEDŁEM TYLKO JA SAM
4 i 5 października 2025, g. 19.00
spektakl rekomendowany dla osób od 16 roku życia
czas trwania: 1 godzina 15 minut
bilety: normalne: 70/60 ulgowe: 55/45
KUP BILET!W letnie popołudnie w przydomowym ogrodzie spotykają się cztery kobiety. Ich rozmowy o rodzinie, młodości, codziennych obowiązkach, serialach, marzeniach i konfliktach międzynarodowych – chaotyczne i postrzępione – zderzają się z wizjami apokalipsy.
Sztukę, która miała premierę w 2016 roku w Londynie i została umieszczona przez krytyków „Guardiana” na ósmym miejscu listy najważniejszych spektakli XXI wieku, na scenie Teatru Dramatycznego reżyseruje Agnieszka Glińska. Tytuł przedstawienia nawiązuje do słów ocalałego sługi z Księgi Hioba: „Uszedłem tylko ja sam, aby ci o tym donieść”. Czy bohaterki dramatu Caryl Churchil są jedynymi świadkami końca świata?
obsada: Katarzyna Herman, Anna Moskal, Agnieszka Roszkowska, Agnieszka Wosińska reżyseria: Agnieszka Glińska
scenografia: Monika Nyckowska
kostiumy: Katarzyna Lewińska
muzyka: Ygor Przebindowski
fot. Krzysztof Bieliński
TEATR LALEK GULIWER
ul. Różana 16
spektakl Ale Kino
3 października 2025, g. 9.30
spektakl dla widzów 5+
bilety: 40 zł
KUP BILET!Ale Kino to kolaż klasyki poezji dla dzieci w muzycznej oprawie dla widzów od lat 5! Akcja sceniczna rozgrywa się na planie filmowym. Ramę dla spektaklu stanowi opowieść o Panu Soczewce, operatorze filmowym z wiersza Jana Brzechwy, który przymierza się do nakręcenia filmu. Bohaterami są postaci z wierszy popularnych polskich poetów: Jana Brzechwy, Juliana Tuwima, Marii Konopnickiej, Henryka Sienkiewicza, Ignacego Krasickiego.
fot. Bartek Warzecha
spektakl Kulawa kaczka i ślepa kura
4 października 2025, g. 11.00 i 13.00
5 października 2025, g. 16.00
spektakl dla widzów 5+
bilety: 40-50 zł
KUP BILET!Dwie, zupełnie różne od siebie, postaci: introwertyczna kaczka i niezwykle towarzyska kura wyruszają we wspólną podróż po marzenia. Mimo napotykanych przeciwności przedzierają się przez scenerię sielskich krajobrazów i miejsc wyjętych wprost z kart książki. Co wyniknie ze spotkania utykającej kaczki i kury, która nie widzi? Postaci stworzone przez Ulricha Huba, autora książkowego oryginału, próbują dotrzeć do tajemniczego miejsca, jednocześnie pokonując też odległość między własnymi charakterami.
fot. Marek Zimakiewicz
spektakl Trzy piórka
4 października 2025, g. 17.00
5 października 2025, g. 11.00 i 13.00
spektakl dla widzów 4+
bilety: 40-50 zł
KUP BILET!Trzy piórka to pełna magii opowieść o podróży bohatera, który odkrywa, że jego supermoce są zupełnie zwyczajne, a jego słabości stają się jego największą siłą. Sztuka Zuzanny Bojdy na podstawie baśni braci Grimm nie tylko przenosi nas do krainy fantazji, ale przede wszystkim podejmuje bardzo ważne tematy jak pragnienie bycia sobą i potrzebę autentyczności. W baśniowej fabule połączonej z widowiskowymi efektami dostrzegamy, że każdy z nas może być kim chce, a szczęściem nie zawsze jest zdobycie królewskiej korony.
fot. Marek Zimakiewicz
BIBLIOTEKA PUBLICZNA im. Z. Łazarskiego w Dzielnicy Mokotów m.st. Warszawy
ul. Wiktorska 10
Teatr w Bibliotece – spektakl Królewna Pętelka
3 października 2025, g. 17.00
miejsce wydarzenia: Multimedialna Biblioteka dla Dzieci i Młodzieży nr XXXI, ul. Tyniecka 40a
spektakl dla widzów od lat 4
bilety: wstęp wolny, obowiązują zapisy online przez stronę/zakładka kalendarz
Królewna Pętelka to spektakl, który jest pomysłowym monodramem zrealizowanym w technikach teatru lalek, w klimatycznej scenografii starego strychu, gdzie pośród staroci kryją się bohaterowie opowieści i rozgrywają się ich niezwykłe przygody. Scenariusz spektaklu, to opowieść o dziewczynce mieszkającej w Królestwie, które jest podobno najbardziej przytulnym miejscem na ziemi. Wszystko jest tam dokładnie takie jak trzeba: deszcz nie jest zbyt mokry, wiatr zbyt zimny a słońce zbyt gorące. Pętelka ciekawa jak żyje się poza Przytulnym Królestwem, bez względu na konsekwencje postanowiła wyruszyć w świat. Wędrując w poszukiwaniu Wielkiej Przygody musiała pokonywać różne trudności i przekonać Strażnika krainy do której zmierzała, że jest odważna, mądra, pełna miłości do świata, potrafi się tym dzielić i da sobie radę po drugiej stronie mostu. W swej wędrówce napotkała wiele stworzeń, które obdarowała swoim optymizmem, radością, dobrą radą i czymś, czego niczym zastąpić nie można a co to było? Dowiecie się oglądając spektakl….
scenariusz na podstawie opowiadania Joanny Wolańskiej: Małgorzata Wolańska
reżyseria: Małgorzata Wolańska
scenografia: Maria Balcerek
muzyka: Marcin Sosiński
lalki wykonała: Sylwia Nowak.
Spektakl powstał w ramach stypendium MKiDN.
fot. Stowarzyszenie Team – Teatr Malutki i Przyjaciele
CENTRUM „ŁOWICKA”
ul. Łowicka 21
4 października, godz. 11.00-13.00
WARSZTATY TEATRALNE dla dorosłych
Warsztaty teatralne dla dorosłych to zaproszenie do swobodnej zabawy, twórczego ruchu i kontaktu z emocjami. Będziemy pracować z głosem i ciałem, ćwiczyć dykcję, improwizować i budować relacje sceniczne w pracy z partnerem. To bezpieczna przestrzeń do odkrywania siebie, rozwijania odwagi i doświadczania teatru jako żywego spotkania. Nie musisz mieć żadnego doświadczenia – wystarczy ciekawość i otwartość.
Prowadzi: Aneta Gidelska-Michowska – absolwentka pedagogiki Akademii Pedagogiki Specjalnej w Warszawie oraz aktorstwa w szkole aktorskiej SPOT. Od lat związana z teatrem – pierwsze kroki na scenie stawiała już jako dziecko. Łączy przygotowanie pedagogiczne z doświadczeniem aktorskim, prowadząc warsztaty i zajęcia rozwijające wyrażanie emocji, świadomość ciała oraz pracę z głosem.
Udział jest bezpłatny, obowiązują zapisy.
DOM KULTURY DOROŻKARNIA
ul. Siekierkowska 28
Warsztaty cyrkowe
4 października, godz. 12.00-14.00
warsztaty rodzinne, dla rodziców z dziećmi 6+
udział jest bezpłatny, obowiązują zapisy
zapisz się!Warsztat oparty o metodę pedagogiki cyrku poprowadzi nasza animatorka, doświadczona cyrkówka, trenerka, pedagożka cyrku Wiktoria Witenberg ze wsparciem Macieja Szydełko artysty ulicznego tańczącego z ogniem!
W strefie cyrkowej każda osoba (i mała i duża) będzie mogła spróbować swoich sił w żonglowaniu chustkami, piłkami i obręczami! Będzie mogła pobawić się hula hoop, pojkami, dablami i innymi tajemniczymi rekwizytami cyrkowymi!
spektakl BABEL – Teatr Tańca Jazz
5 października, godz. 18.00
bilety: bezpłatnie
obowiązują wejściówki
weź bezpłatną wejściówkęchoreografia i scenariusz: Izabella Borkowska
scenografia: Darek Sikorski
światło: Jerzy Frączek
reżyseria: Darek Sikorski i Izabella Borkowska
Najważniejszym celem komunikacji międzyludzkiej jest osiągnięcie porozumienia. Być uważnie słuchanym i zrozumianym daje spełnienie i jest podstawą współpracy oraz relacji z innymi osobami.
Spektakl Babel porusza problem – dlaczego porozumienie między ludźmi jest tak trudne do zrealizowania? Co jest przyczyną tego stanu, czy można zrzucić odpowiedzialność np. za różnice językowe? Każdy/każda z nas odpowiada za własne myśli, uczucia i czyny. Używany język, który nie jest zrozumiany dla innych, ułatwia czasem odmowę wzięcia na siebie odpowiedzialności za własne uczucia, myśli i czyny.
Spektakl (luźno oparty na historii o wieży Babel z Biblii), jest przede wszystkim o nadziei, różnicach, poszukiwaniu zrozumienie, bo INNY nie musi znaczyć OBCY.
Teatr Tańca JAZZ w składzie: Paulina Grzęda, Marta Jankiewicz, Joanna Kowalska, Kamila Kowal, Milena Maciejewska, Aleksandra Małyszko, Paulina Rudzińska, Anna Tułodziecka-Gonsior, Aleksandra Wojciechowska, Anna Wojciechowska, Urszula Zawadzka-Więch.
GŁOSY:
Beata Bieszke-Neuber, Iryna Bosetska, Natalia Natsuri Kitamikado, Darek Sikorski.
fot. Aleksandra Bechcicka
DOM KULTURY KADR
ul. Rzymowskiego 32
spektakl ALMOST, MAINE – Studio Teatralne Kadr
3 października 2025, g. 19.00
spektakl dla widzów 16+
czas trwania: 90 min.
bilety: wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub w Domu Kultury Kadr
Podczas mroźnej zimy, gdy nad głowami mieszkańców tańczy hipnotyzująca zorza polarna, dzieje się magia. Śledzimy ich losy w serii dziewięciu krótkich, uroczo absurdalnych historii o miłości – tej odnalezionej, utraconej, nieoczekiwanej i skomplikowanej.
Mieszkańcy Almost, Maine – miasteczku, które prawie nie istnieje, bo jego mieszkańcy nigdy nie zebrali się, by je formalnie założyć – zakochują się i odkochują w najdziwniejszy możliwy sposób. Serca zostają złamane, pojawiają się niespodziewane drugie szanse, a uczucia mylą drogi. To opowieść pełna ciepłego humoru i realizmu magicznego, która ukazuje miłość bez sentymentalizmu, za to z nutką melancholii i zaskakującymi zakończeniami. Po tych niezwykłych wydarzeniach życie mieszkańców Almost, Maine już nigdy nie będzie takie samo.
autor: John Cariani
reżyseria: Andre de la Cruz
asystentka reżysera: Agnieszka Gryzińska
Obsada:
Pete: Jakub Murawski
Ginette: Olga Rydykowska
Glory: Weronika Przysowa
Sandrine : Konstancja Renda
Waitress: Olga Rydykowska
Marvalyn: Małgorzata Widaj
Gayle: Katarzyna Zalewska
Deena: Dominika Antas
Shelly: Julia Powała
Hope: Aleksandra Bieniek
Rhonda: Natalia Murach
East, Jimmy, Daniel, Dave, Steve
Lendall: Bartosz Woltański
warsztaty: Teatr tańca – warsztaty ruchu i wyobraźni dla dzieci i młodzieży 7-16 lat
prowadzący: Marika Kornacka – aktorka, tancerka, twórczyni projektów performatywnych
4 października 2025, g. 15.00-18.00
zapisz się!Zapraszamy młodzież i dorosłych na wyjątkowe spotkania z teatrem tańca – przestrzenią, gdzie ruch staje się językiem, a emocje materiałem twórczym.
Warsztaty podzielone są na dwa bloki, rozdzielone krótką przerwą. W pierwszej części uczestnicy zanurzą się w improwizację ruchową inspirowaną metodą Labana, odkrywając, jak ciało może wyrażać emocje, obrazy i stany wewnętrzne. To czas swobodnych poszukiwań, eksperymentów i gry wyobraźni.
Drugi blok to praktyczne wykorzystanie zdobytych doświadczeń – pod opieką prowadzącego każdy stworzy swoją własną mini partyturę ruchową. Ćwiczenia mają charakter otwarty, dzięki czemu udział w zajęciach jest możliwy niezależnie od poziomu tanecznego czy kondycji fizycznej.
Dlaczego warto?
- odkryjesz nowe narzędzia ekspresji i pracy z ciałem,
- rozwiniesz wrażliwość na ruch i emocje,
- wejdziesz w proces twórczy, który daje satysfakcję niezależnie od doświadczenia,
- doświadczysz atmosfery otwartości i wzajemnej inspiracji.
To nie lekcja tańca w klasycznym rozumieniu – to podróż w głąb ruchu, która pozwala wyrazić to, czego czasem nie da się powiedzieć słowami.
Warsztaty: Oto Ja – warsztaty pantomimy z elementami dramy dla dorosłych
4 października 2025, g. 16.30-18.00
zapisz się!Program skupiający się na świadomości ciała, przestrzeni, myśli, emocji i działania. To niezwykła podróż, która pozwala odkryć siebie, odnaleźć się w wyimaginowanej przestrzeni, obudzić wyobraźnię i dostrzec partnera obok siebie.
SŁUŻEWSKI DOM KULTURY
ul. Bacha 15
spektakl BAJKA O WŁOSIE PATRYKU – Teatr nad Dolinką
3 października 2025, g. 18.30
spektakl dla widzów 8+
bilety: wstęp wolny
Przedstawienie dla młodych widzów na podstawie opowiadania Maliny Prześlugi.
fot. Jacek Zieliński
spektakl OPOWIEŚCI LASKU WIEDEŃSKIEGO – Teatr nad Dolinką
3 października 2025, g. 19.00
spektakl dla widzów 16+
bilety: wstęp wolny
Opowieści Lasku Wiedeńskiego (niem. Geschichten Aus Dem Wienerwald) – dramat Ödöna von Horvátha z roku 1931. Mottem sztuki jest sentencja: Nic tak nie daje poczucia nieskończoności, jak głupota. Sztuka opowiada o rodzącym się w latach 30. XX wieku faszyzmie, obecnym również w relacjach międzyludzkich.
fot. Jacek Zieliński
spektakl 7 – Teatr Tańca AFERA
4 października 2025, g. 17.00
spektakl dla widzów 8+
bilety: wstęp wolny
7 to pierwszy spektakl taneczny Teatru Tańca AFERA. Opowiada o grzeszkach mniejszych i większych. Tancerki – podążając za swoimi potrzebami zrozumienia, znalezienia swojego miejsca na świecie – poszukują nowego sposobu wyrażania swoich emocji. Stąd potrzeba sprawdzenia się w formie szerszej niż taniec.
Premiera spektaklu miała miejsce w 2022 r. w Służewskim Domu Kultury.
fot. Kasia Zdrodowska
spektakl 2 384 800 – Teatr Tańca AFERA
4 października 2025, g. 19.00
spektakl dla widzów 16+
bilety: wstęp wolny
Teatr Tańca Afera zaprasza na premierowy spektakl, w którym ruch staje się głosem w dyskusji o jednym z trudnym i wciąż nierozwiązanym problemie współczesnego świata. Każda etiuda twórców to osobista myśl, spleciona w wyjątkową całość w konwencji tańca współczesnego. Ciekawa muzyka i pełna emocji choreografia tworzą niezwykły klimat, który porusza i inspiruje. To przedstawienie, w którym młodzi artyści dzielą się swoją siłą i czułością tworząc niesamowity eksperyment teatralny.
fot. archiwum zespołu
ART_committed
Dom Kultury Kadr, ul. Rzymowskiego 32
warsztaty: Teatr tańca – warsztaty ruchu i wyobraźni dla dzieci i młodzieży 7-16 lat
prowadzący: Marika Kornacka – aktorka, tancerka, twórczyni projektów performatywnych
4 października 2025, g. 15.00-18.00
zapisz się!Zapraszamy na wyjątkowe spotkania z teatrem tańca – przestrzenią, gdzie ruch staje się językiem, a emocje materiałem twórczym.
Warsztaty podzielone są na dwa bloki, rozdzielone krótką przerwą. W pierwszej części uczestnicy zanurzą się w improwizację ruchową inspirowaną metodą Labana, odkrywając, jak ciało może wyrażać emocje, obrazy i stany wewnętrzne. To czas swobodnych poszukiwań, eksperymentów i gry wyobraźni.
Drugi blok to praktyczne wykorzystanie zdobytych doświadczeń – pod opieką prowadzącego każdy stworzy swoją własną mini partyturę ruchową. Ćwiczenia mają charakter otwarty, dzięki czemu udział w zajęciach jest możliwy niezależnie od poziomu tanecznego czy kondycji fizycznej.
Dlaczego warto?
– odkryjesz nowe narzędzia ekspresji i pracy z ciałem,
-rozwiniesz wrażliwość na ruch i emocje,
-wejdziesz w proces twórczy, który daje satysfakcję niezależnie od doświadczenia,
-doświadczysz atmosfery otwartości i wzajemnej inspiracji.
To nie lekcja tańca w klasycznym rozumieniu – to podróż w głąb ruchu, która pozwala wyrazić to, czego czasem nie da się powiedzieć słowami.
Informacja o prowadzącej:
Marika Kornacka – aktorka, tancerka, twórczyni projektów performatywnych.
Absolwentka Wydziału Teatru Tańca Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie (filia w Bytomiu). Wyróżniona za osiągnięcia artystyczne w roku akademickim 2023/2024.
Autorka spektaklu LEKKER, prezentowanego m.in. w Teatrze Rozbark oraz na Centralnej Scenie Tańca w Warszawie. Zadebiutowała w teatrze dramatycznym rolą w spektaklu Nasze Miasto (Teatr WARSawy), a na ekranie jako Paula w filmie Dygot w reż. Joanny Różniak (47. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni).
Brała udział w projektach performatywnych:
• WORK ON IT
• Historia Sosnowca.
Finalistka Festiwalu FETA z monodramami A może zryw? oraz Gorzko, gorzko. Wokalistka bytomskiego kolektywu prowadzonego przez Marlenę Hermanowicz. Finalistka Przeglądu Piosenki Kabaretowej (2020).
Uczestniczka kursu teatru dokumentalnego w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego (2025).
Tworzy w duchu otwartości, eksperymentu i procesowości. W centrum jej zainteresowań znajduje się praca z ciałem i jego intuicją, estetyka dziwności, dokumentalizm, muzyka na żywo oraz formalne poszukiwania performatywne.
