Teatr Lalek Guliwer, Nowy Teatr, Teatr Dramatyczny – Scena Przodownik, Teatr Baza, Teatr Scena 96, Dom Kultury Kadr, Służewski Dom Kultury, Centrum „Łowicka”, Biblioteka Publiczna w Dzielnicy Mokotów, Klub Dowództwa Garnizonu Warszawa, Dorożkarnia, Drama Way Fundacja Edukacji i Kultury, Studio Teatralne Kadr, Teatr Tańca Afera, Teatr Po 40, Teatr Zakaz, Teatr Tańca Jazz, Teatr Tańca Test, Podrzuć to, Nikt Nic Nie Wie przy wsparciu Urzędu Dzielnicy Mokotów zapraszają na Mokotowski Trójdzionek Teatralny.
Interdyscyplinarny Projekt Artystyczny to szereg wydarzeń twórczych dla osób wieku 16-23 lat. Działania dla młodych skupiały się na współczesnej poezji – zarówno na poznawaniu jej od nowej strony, zauważaniu potencjału performatywnego, jak i świeżej interpretacji przez młode osoby.
Projekt realizowaliśmy w obszarze edukacji kulturalnej i sztuki. Twórcza praca młodzieży odbywała się w formie warsztatów artystycznych.
W ramach SPOJRZEŃ w październiku i listopadzie odbyły się 4 warsztaty artystyczne – warsztat dźwiękowy, teatralny, ruchowo-taneczny i z techniki kolażu. Dzieła zainspirowane poezją współczesną i słowem SPOJRZENIA – a więc wielością perspektyw i wyobrażeń – to zarówno prace plastyczne, etiudy teatralne, ale i ścieżki dźwiękowe czy układ choreograficzny.
Finał działań miał swoje miejsce w Dorożkarni 19 listopada 2023, kiedy to goście mogli zobaczyć efekty pracy warsztatowej i procesu grupowego. Tego dnia odbyło się performatywne czytanie poezji z elementami muzycznymi, tanecznymi i teatralnymi. Powstała też – niejako stanowiąca odrębną całość – wystawa kolażu składająca się 21 prac młodych artystów.
Zależało nam jednak nie tylko na edukacyjnym i artystycznym aspekcie projektu. Chcieliśmy poznaną poezję rozpowszechniać i wskazywać, że nie musi być ona obca i odległa – wręcz przeciwnie. Można zobaczyć ją w drodze do szkoły czy na spacerze z psem. Dlatego grupa uczestników i prowadzących udała się na perfromatywny spacer po Siekierkach, podczas którego cytaty z wierszy współczesnych poetów były umieszczane na chodnikach w przestrzeni publicznej. Działanie to sprawiło, że poezja wniknęła w tkankę miejską i zadziałała na przypadkowego odbiorcę-przechodnia.
Na scenie performowali i współtworzyli wydarzenie:
Maja Bednarek, Oliwia Biaduń, Mikołaj Czerwiński, Marta Gąsieniec, Grzegorz Giers, Gaja Graniszewska, Małgorzata Krzyżewska, Jan Rogaliński, Zofia Rutkowska, Maria Strzęboszewska, Pola Wacowska Jastrzębska, Maria Więckiewicz, Zofia Zyblewska.
Pozostałe osoby twórcze działające w ramach projektu:
Pola Jankowska, Jakub Gurtat, Zuzanna Kowalska, Aniela Pietrzak.
Współpracujący artyści i prowadzący warsztaty:
Kolaż: Michał Strachowski
Dźwięk: Sebastian Świąder
Taniec i choreografia: Paulina Jóźwicka – Krawczyk i Katarzyna Sztarbała
Teatr: Natalia Sołtysik
Reżyseria pokazu finałowego: Julia Ukielska
Grafik: Adam Jastrzębski.
W sobotę 7 października możesz wziąć udział w warsztatach cyrkowych w Dorożkarni. Nieważne ile masz lat. Sztuczek cyrkowych możesz uczyć się w każdym wieku.
W strefie cyrkowej każda osoba (i mała i duża) będzie mogła spróbować swoich sił w żonglowaniu piłkami i obręczami, kręceniu hula hoop oraz robieniu sztuczek na poi.
Na warsztatach znajdziecie wsparcie trenerów i dużo kolorowego sprzętu!
A jeśli macie ochotę wziąć udział w kursie pedagogiki cyrku – gorąco polecamy.
Wszystkie informacje znajdziesz na stronie Podrzuć.to.
Jak piszą organizatorzy kursu:
„ Kurs zbudowałyśmy tak, by pozwolił Wam doświadczyć różnorodności metod i technik, które zawierają się w dziedzinie. Celem jest zapoznanie Was z szerokością pojęcia pedagogiki cyrku, tak by każdy mógł poszukać swojego miejsca w tym wielkim cyrkowym uniwersum. Na warsztaty pogłębiające wiedzę z konkretnych obszarów zapraszamy na Kursor cyrkowy!”
Organizatorzy napisali na swojej stronie, że hasłem przewodnim tegorocznego Festiwalu jest „wspólnotowość”, czyli to coś, co łączy ludzi, dlatego też festiwal został oparty na czterech filarach: jedzeniu, sporcie, sztuce i zabawie.
Drugiego dnia tj. 3 września na festiwalu zaprezentuje się nasz Teatr Tańca JAZZ ze spektaklem LockART.
Nagroda „Ulubiona Księgarnia Warszawy” to jedno z działań Miasta wspierających kulturę. Została powołana w 2020 roku z myślą o księgarniach niezależnych, które dotkliwie odczuły skutki pandemii. Po trzech edycjach konkurs przyjmie nową formułę.
Księgarnie niezależne to ważne miejsca na kulturalnej mapie stolicy. Budują jej niepowtarzalny klimat i współtworzą lokalną przestrzeń. Organizują spotkania autorskie, debaty, koncerty, pokazy filmów. Są aktywne w mediach społecznościowych. Można tu liczyć na fachową poradę i otwartość na potrzeby czytelniczek i czytelników w każdym wieku. W Warszawie jest około 100 takich miejsc, które – poza sprzedażą książek – pełnią też rolę lokalnych centrów kultury. Warszawianki i warszawiacy głosują na te miejsca, które ich zdaniem mają atrakcyjną ofertę księgarską, wyróżniają się klimatyczną atmosferą i najlepiej zachęcają do czytania. Pilotażowa edycja odbyła się w 2020 roku. W trzech edycjach nagrodziliśmy w sumie 20 księgarń, przeznaczając na ten cel 218 tys. złotych. Od 2023 roku konkurs będzie organizowany na nowych zasadach. Od początku Nagrodzie towarzyszy kampania społeczna z hasłem przewodnim „CZY TA księgarnia jest najfajniejsza?”, w której zachęcamy mieszkańców do odwiedzania lokalnych księgarni i kupowania w nich książek.
Do 17 września można zgłaszać księgarnie do konkursu „Ulubiona księgarnia Warszawy”. Organizatorom zależy, by w konkursie zaistniały podmioty z różnych lokalizacji w mieście.
Remont został zakończony, a nowy plac zabawy zaprasza wszystkie dzieci do zabawy. Na milusińskich czeka nowe wyposażenie, takie jak mała trampolina oraz inna nawierzchnia.
Grupa Siekierki 60+ z Dorożkarni działa również w czasie wakacji. W lipcu grupa była już na wystawie Organico Daniela del Rosal Garcia w Elektorowni Powiśle w Fijewski Galery oraz na spacerze po queerowej Warszawie. Jednym z punktów spaceru było Kino Amondo, udało się też zobaczyć rzeźby Joanny Rajkowskiej.
W czasie wakacji realizuje projekt Moje RODOS.
