prowadzi: Damian Kalita – animator kultury czas trwania: 75 minut cena: bezpłatnie
Grupa zaawansowana
środy
godz. 15:00
Spotkanie z artystkami 60+ to niezwykła przygoda, która daje dużo pozytywnej energii. To przede wszystkim spotkanie z drugim człowiekiem, pełnym skarbów i ciekawych historii na temat życia, relacji oraz Warszawy.
Relacje w Akademii Sztuk Wszelakich to budowanie pomostu między młodszym a starszym pokoleniem. Zapraszam Was na ciekawe, pełne anegdot i humoru spotkania z młodymi artystami, którzy opowiadają o tym, co ich inspiruje, do czego się odwołują. Co w ich projektach jest ważne.
Wspólnie rozmawiamy o tym przed jakimi wyzwaniami stoi sztuka współczesna. Otwieramy dla Was wrota warszawskich galerii i muzeów. Staramy się wyjść w przestrzeń i organizować plenery malarskie. Pokazujemy, że nie ma rzeczy niemożliwych.
Akademia Sztuk Wszelakich to także wielogodzinne rozmowy i czas spędzony w modnych warszawskich kawiarniach.
Przekonaj się sama, przekonaj się sam. Nie bój się zrobić pierwszego kroku. Otwórz się na nowe i wpadnij na jedno z naszych spotkań. Z miłą chęcią opowiem Ci, „co w trawie piszczy” i na co możesz liczyć angażując się nas projekt.
prowadzi: Dorota Kozieradzka– artystka wizualna, edukatorka, wykładowczyni ASP czas trwania: 60 minut cena: 120 zł miesięcznie (4 zajęcia)
środy
17.00-18.00
lub
18.15 – 19.15
dla dzieci i młodzieży w wieku 7-14 lat
Sztuka to wartość. Będziemy poruszać się po różnych jej obszarach, od tych najstarszych po najnowsze. Kluczem do oswojenia sztuki jest zrozumienie potrzeb artystów, którzy ją tworzyli, lub tworzą. Wkroczymy w bogaty świat wyobraźni, przez który poprowadzą nas Vermeer, Tycjan, Rembrandt, Cézanne, Picasso, Stryjeńska, Kobro, Hockney i wielu innych. Podglądając dokonania najwybitniejszych twórców, dzieci nauczą się wyrażać siebie. Poznając kolejne techniki plastyczne dowiedzą się jak ważnym elementem pracy jest dobór formatu, narzędzi i materiału wykonania.
Jeśli zdolności manualne nie są mocną stroną uczestnika – nic nie szkodzi. Regularna praca w różnych technikach plastycznych pomoże rozwinąć zdolności motoryczne. Żaden z wielkich mistrzów nie urodził się z doskonałym warsztatem, to trening czyni mistrza. Będziemy stopniowo ulepszać umiejętności rysowania, malowania i rzeźbienia, ale przede wszystkim uruchomimy wyobraźnię, bo to ona jest głównym tworzywem sztuki.
Wiedza, czyli o czym mówimy na zajęciach?
Mówimy o różnorodnych postawach twórczych, o tym jaka sztuka była kiedyś, jaka jest dziś i w jaki sposób możemy z tego czerpać twórczą energię dla siebie. Mówimy o kompozycji, czyli jak sprawić by to, co chcemy wyrazić na kartce papieru albo w przestrzeni wyglądało możliwie najlepiej. Mówimy o tym jakiej techniki użyć i w jaki sposób by osiągnąć oczekiwane rezultaty.
Umiejętności, czyli co ćwiczymy?
Zdobywamy wiedzę o sztuce. Uczymy się różnych dyscyplin sztuki: malarstwo, rzeźba, rysunek w różnych technikach. Uczymy się robić projekty i planować przebieg pracy. Rozwijamy zdolności manualne.
Postawa, czyli co rozwijamy?
Uczymy się myśleć nieszablonowo. Pogłębiamy wrażliwość. Budujemy świadomość estetyczną. Rozwijamy otwartość. Rozwijamy wyobraźnię. Uczymy się patrzeć.
Jak wyglądają zajęcia?
Każde zajęcia zaczynamy od inspiracji. Oglądamy reprodukcje, albo slajdy, bawimy się, gramy w memory, rozmawiamy, dzieci słuchają opowieści o twórczych postawach, które mogą je zaprowadzić w ciekawe rejony artystycznych poszukiwań. Potem bierzemy się za część praktyczną. Techniki będą różne, zależne od wybranej inspiracji – od rysunku ołówkiem po instalacje w przestrzeni. Niektóre zadania będą przewidziane na kilka spotkań. Nie spieszymy się, bo sztuka nie lubi presji czasu, a każde artysta ma swoje tempo. Jeśli ktoś nie skończy pracy, nie szkodzi. Celem nie są skończone dzieła lecz właściwe ich prowadzenie. Na przemian będziemy sięgać po sztukę dawną i współczesną, by dbać o świeżość i energię do pracy wyprowadzoną z rozbudzonej wyobraźni dziecka
